jueves, 1 de abril de 2010

Concierto barroco

con
El coro de la Fundación Teatro Nacional Sucre
misa de Requiem de Rogier
obras del siglo XVI
Domingo 4 de abril 18h
Catedral de Quito
entrada libre
En el marco del festival de música sacra de Quito
y del taller de música barroca llevado por Le Couvent, centro internacional de los Caminos del Barroco
Fuente: Aude Leriche

miércoles, 31 de marzo de 2010

Festival de Música Sacra - BSMQ y Octavoz (Ecuador)

OCTAVOZ es un grupo vocal mixto que se funda en el año 2006, con el propósito de llevar a escena obras de repertorio ecuatoriano y universal para proyectos específicos.

Sus integrantes se juntan cada vez que se ofrece una oportunidad de colaborar con proyectos de alta calidad musical. El grupo está conformado por cantantes con diversas trayectorias musicales pero todos ellos con una amplia formación vocal profesional.


OCTAVOZ ha participado ya en numerosas ocasiones en el FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SACRA. Entre sus presentaciones más destacadas están el estreno mundial del "Gloria" de Francis Polanka, el "Requiem" de Simon Clark y la Misa Aequatorialis de Belisario Peña.

OCTAVOZ está constituido por los músicos: Andrea Jurado, Sandra Ochoa, Andrea Cóndor, Marco Placencia, César Espinoza, Oscar Betancourt, Eduardo Vaca, Juan Carlos Velasco.


Teatro Nacional Sucre
31 de marzo, 2010
20h30
Entrada Libre


Fuente: Fundación Municipal Teatro Nacional Sucre

lunes, 22 de febrero de 2010

"Sweeney Todd" Brutal barbero de Fleet Street


Cuenta la leyenda que, a mediados del siglo XVIII, existió en Londres un barbero que degollaba a sus clientes y se deshacía de los cadáveres utilizando el negocio que tenía su cómplice, una pastelera. Se dice que fue ajusticiado en 1802 y ahorcado en la localidad de Tyburn, cerca de la capital inglesa.

Esta historia macabra, que tenía todos los componentes para convertirse en uno de esos relatos transmitidos oralmente de generación en generación, tuvo su primera versión en papel en el folletín por entregas The String of Pearls: A Romance, escrito probablemente por Thomas Prest, y fue tal su éxito que el dramaturgo George Didben lo adaptó para los escenarios británicos convirtiéndose en un referente de los teatros de Blood Tubs, denominación con la que se conoce un género sangriento muy popular en el siglo XIX. Sin embargo, con el paso del tiempo, el libreto de Dibden pasó por tantas manos que poco a poco fue perdiendo solidez y se hizo casi irrepresentable. A finales de la década de los sesenta, el dramaturgo Christopher Bond decidió dar a la obra la consistencia perdida y reescribió de nuevo la historia, convirtiendo la venganza del personaje protagonista en el eje del relato, estrenando a mediados de los setenta, en el Theatre Royal de Londres.

Uno de los espectadores que quedó cautivado por la función fue Stephen Sondheim, genio respetable del musical americano, quien con la ayuda del guionista Hugh Wheeler, llevó al sanguinario barbero de la calle Fleet a los escenarios de Broadway. Contó con la dirección del insigne Harold Prince y la intepretación de Len Cariou y Angela Lansbury.

A pesar de que al principio la acogida fue bastante tibia, la obra se convirtió en uno de los títulos claves del género (cuenta en su haber con ocho premios Tony), respetada incluso por aquellos que consideran los musicales como la versión popular y 'accesible' de la ópera.

Ambientada en el Londres del siglo XIX, "Sweeney Todd" narra la historia de un barbero condenado injustamente al exilio que vuelve a la ciudad para vengarse del Juez Turpin, responsable de la muerte de su esposa y actual tutor de su hija adolescente. Con la ayuda de su socia la Señora Lovett, que se enorgullece de hacer 'los peores pasteles de Londres', reabre la barbería y con su implacable navaja da muerte a los causantes de su desgracia. Los cadáveres eran ocultados en los pasteles de carne que preparaba su cómplice y que, irónicamente, tenían un sabor único.

El montaje que se presenta en el Teatro Nacional Sucre estará bajo la dirección de la maestra Chía Patiño. El elenco cuenta con la participación de la Compañía Lírica Nacional y el Coro Mixto Ciudad de Quito. La obra se presentará en español con la traducción original de Roger Peña y Roser Batalla. Entre los solistas principales están el costarricense Fitzgerald Ramos (Sweeney) y las ecuatorianas Elena Vargas y Ma. Fernanda Argotti (Miss Lovett). La dirección musical estará a cargo de Raymond Fellman (EE.UU), la dirección coral de Vasiliki Tsouva (Grecia), diseño escénico de Liliana Duque (Colombia) y los vestuarios estarán a cargo de Pepe Rosales (Ecuador/Chile).

Por la calidad musical presentada en cada uno de sus temas, por la imponente producción y metódica propuesta creativa, la obra ofrece al espectador la oportunidad de apreciar y deleitarse con una de las obras maestras del musical contemporáneo, que fue recientemente llevado al cine con éxito por Tim Burton.


Datos importantes:

Boleterías del Teatro Nacional Sucre

Manabí N8-131 entre Guayaquil y Flores
Telfs. 295-1661

Fechas:

25,26,27 de febrero de 2010/ 20H30

28 de febrero de 2010/ 18H00

Precios:

Luneta:$20,00

Platea:$40,00

Palco:$60,00


Fuente: Fundación Municipal Teatro Nacional Sucre

martes, 9 de febrero de 2010

Clone interpreta Jamming




CLONE interpreta el tema Jamming de Bob Marley en una versión vocal que no tiene más que el recurso de las voces de sus 6 integrantes: Charly, Vega, Deken, Samsar, Romeo y Kaos.


Se muestra junto al audio del tema algunas fotos de la agrupación, que tiene la caracterítica de utilizar máscaras, ocultando así su vida privada y revistiendose artísticamente de una fuerte personalidad visual.

Fuente: CloneVocal en Youtube

jueves, 28 de enero de 2010

Swingle Singers on Songs of Praise, 2009



International A Cappella sensation the Swingle Singers perform Corelli's Concerto Grosso on BBC TV's "Songs of Praise"


Fuente:
Canal de ikonartslondon en Youtube

Escuche "Daquilema" en la Casa de la Cultura

El Coro Mixto Ciudad de Quito y la Orquesta de Instrumentos Andinos, presentan la Crónica Cantada "Daquilema", este viernes 29 de enero, a las 19:00, en el Teatro Nacional de la Casa de la Cultura Ecuatoriana.

Entrada Libre