Leonidas Proaño recibe homenaje escénico

Fuente: Fundación Municipal Teatro Nacional Sucre

ARGENTINA: Un hecho inédito para el mundo coral latinoamericano

Tomado de: marchacoraldelbicentenario.blogspot.com

MARCHA CORAL DEL BICENTENARIO

Con motivo de celebrarse el bicentenario de la Revolución de Mayo, la Organización Federada Argentina de Actividades Corales – OFADAC – y las asociaciones que la conforman, han acordado invitar para el día 22 de mayo a los coros argentinos a integrarse en una marcha hacia los municipios o monumentos dedicados a la celebración de referencia, bajo el lema: “El pueblo quiere saber de que se…canta”.

Hecho inédito. Por primera vez en nuestro país se reunirán 200 coros integrado por aproximadamente 6000 coreutas entre niños, jóvenes, adultos, adultos mayores, mixtos, vocacionales, profesionales, que de manera fraterna y generosa han aceptado conmemorar juntos en un mismo día y en forma simultánea.

Los diversos coros de cada ciudad o región realizarán un recorrido por calles, cantando en plazas, paseos públicos o en escalinatas de Templos o al pié de mástiles o monumentos. Una vez arribados al punto de reunión – a las 11 hs. – cada coro ofrecerá algunas obras de su repertorio para terminar cantando todos juntos “A que florezca mi pueblo”, de Rafael Paeta y Damián Sánchez, y el Himno Nacional Argentino.

Será sin lugar a dudas un "encuentro nacional que a pesar de las distancias nos unirá en un gran canto compartido.

Venga, únase!!!! Cante con nosotros. También desde el canto puede homenajear a nuestra patria...

Viste el blog oficial: Toda la info, todos los coros, todos los lugares en

http://marchacoraldelbicentenario.blogspot.com

Tomado de Diario El Comercio

En el concurso. El coro del Conservatorio se presentó el martes. Mario Egas /EL COMERCIO

El canto es el sueño y diversión de 7 niños y jóvenes de un coro

Los nervios y la emoción se apoderaban de los niños coristas el martes en la tarde. Ese era el primer día del festival de coros infantiles organizado por el Conservatorio Nacional de Música en Quito.

A pesar del frío, los pequeños repasaban en las afueras del teatro del Conservatorio las canciones que habían sido ensayadas en sus colegios durante semanas.

Pero los repasos no solo se realizan en sus planteles. Para una presentación es necesario que los chicos realicen ejercicios en casa. Así se prepara Nicole Nieto, de 11 años, para sus presentaciones con el coro infantil del Conservatorio.

Diariamente ensaya en su hogar para afinar su voz. Ella es soprano dentro del coro y está feliz. De esa misma forma se siente Debbie Alberca, del colegio femenino Spellman. Ella cuenta que toda su familia asiste cuando tiene una presentación y eso, más allá de ponerla nerviosa, la alienta a seguir adelante. Ella practica frente al espejo y su madre, según Debbie, la ayuda a mejorar su postura ante el público.

Para Estefanía Gaona, el apoyo familiar es de suma importancia, pues en un futuro quiere ser médico y también dedicarse a la música. “Me gusta cantar y formar parte del coro, es emocionante”.

Pero Paola Tene, del colegio Gran Colombia, sueña con ser cantante profesional. A sus 15 años ha decidido dar los primeros pasos en este campo ingresando al coro de su colegio. Ella cree que el canto es una forma de transmitir sentimientos a las personas y para eso hay que prepararse. Lo mismo cree Alison Molina de 9 años. A ella le gustaría ser cantante y presentarse ante muchas personas en grandes escenarios.

Aunque para Andrés Ramírez, de 8 años, este es un pasatiempo que lo distrae y le ayuda a expresar emociones y sentimientos.

Alison Molina. La pequeña de 9 años quiere ser cantante.
Andrés Ramírez. La música es un lindo pasatiempo para él.
Nicole Nieto. La pequeña viene de una familia de músicos.
Estefanía Gaona. Cree que la música y el canto es emocionante.
Debbie Alberca. Ensaya diariamente frente a un espejo.
Johana Vélez. Aún siente mariposas en cada presentación.
Paola Tene. Anhela ser una cantante profesional.

Cantata de Bach en estreno nacional

Fuente: Fundación Filarmónica Casa de la Música

Lo último de Bobby McFerrin

Haga clic en el siguiente enlace para escuchar una de las canciones del último cd de Bobby McFerrin:



Fuente: acappellanews.com, npr.org

Concierto barroco

con
El coro de la Fundación Teatro Nacional Sucre
misa de Requiem de Rogier
obras del siglo XVI
Domingo 4 de abril 18h
Catedral de Quito
entrada libre

En el marco del festival de música sacra de Quito
y del taller de música barroca llevado por Le Couvent, centro internacional de los Caminos del Barroco

Fuente: Aude Leriche

Festival de Música Sacra - BSMQ y Octavoz (Ecuador)

OCTAVOZ es un grupo vocal mixto que se funda en el año 2006, con el propósito de llevar a escena obras de repertorio ecuatoriano y universal para proyectos específicos.

Sus integrantes se juntan cada vez que se ofrece una oportunidad de colaborar con proyectos de alta calidad musical. El grupo está conformado por cantantes con diversas trayectorias musicales pero todos ellos con una amplia formación vocal profesional.


OCTAVOZ ha participado ya en numerosas ocasiones en el FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SACRA. Entre sus presentaciones más destacadas están el estreno mundial del "Gloria" de Francis Polanka, el "Requiem" de Simon Clark y la Misa Aequatorialis de Belisario Peña.

OCTAVOZ está constituido por los músicos: Andrea Jurado, Sandra Ochoa, Andrea Cóndor, Marco Placencia, César Espinoza, Oscar Betancourt, Eduardo Vaca, Juan Carlos Velasco.


Teatro Nacional Sucre
31 de marzo, 2010
20h30
Entrada Libre


Fuente: Fundación Municipal Teatro Nacional Sucre

Cantantes de 12 países forman un coro virtual

Fuente: http://ericwhitacre.wordpress.com/2009/07/13/virtual-choir-project-ii-lux-aurumque/

SWEENEY TODD, Brutal barbero de Fleet Street

Fuente: Fundación Municipal Teatro Nacional Sucre

"Sweeney Todd" Brutal barbero de Fleet Street

Cuenta la leyenda que, a mediados del siglo XVIII, existió en Londres un barbero que degollaba a sus clientes y se deshacía de los cadáveres utilizando el negocio que tenía su cómplice, una pastelera. Se dice que fue ajusticiado en 1802 y ahorcado en la localidad de Tyburn, cerca de la capital inglesa.

Esta historia macabra, que tenía todos los componentes para convertirse en uno de esos relatos transmitidos oralmente de generación en generación, tuvo su primera versión en papel en el folletín por entregas The String of Pearls: A Romance, escrito probablemente por Thomas Prest, y fue tal su éxito que el dramaturgo George Didben lo adaptó para los escenarios británicos convirtiéndose en un referente de los teatros de Blood Tubs, denominación con la que se conoce un género sangriento muy popular en el siglo XIX. Sin embargo, con el paso del tiempo, el libreto de Dibden pasó por tantas manos que poco a poco fue perdiendo solidez y se hizo casi irrepresentable. A finales de la década de los sesenta, el dramaturgo Christopher Bond decidió dar a la obra la consistencia perdida y reescribió de nuevo la historia, convirtiendo la venganza del personaje protagonista en el eje del relato, estrenando a mediados de los setenta, en el Theatre Royal de Londres.

Uno de los espectadores que quedó cautivado por la función fue Stephen Sondheim, genio respetable del musical americano, quien con la ayuda del guionista Hugh Wheeler, llevó al sanguinario barbero de la calle Fleet a los escenarios de Broadway. Contó con la dirección del insigne Harold Prince y la intepretación de Len Cariou y Angela Lansbury.

A pesar de que al principio la acogida fue bastante tibia, la obra se convirtió en uno de los títulos claves del género (cuenta en su haber con ocho premios Tony), respetada incluso por aquellos que consideran los musicales como la versión popular y 'accesible' de la ópera.

Ambientada en el Londres del siglo XIX, "Sweeney Todd" narra la historia de un barbero condenado injustamente al exilio que vuelve a la ciudad para vengarse del Juez Turpin, responsable de la muerte de su esposa y actual tutor de su hija adolescente. Con la ayuda de su socia la Señora Lovett, que se enorgullece de hacer 'los peores pasteles de Londres', reabre la barbería y con su implacable navaja da muerte a los causantes de su desgracia. Los cadáveres eran ocultados en los pasteles de carne que preparaba su cómplice y que, irónicamente, tenían un sabor único.

El montaje que se presenta en el Teatro Nacional Sucre estará bajo la dirección de la maestra Chía Patiño. El elenco cuenta con la participación de la Compañía Lírica Nacional y el Coro Mixto Ciudad de Quito. La obra se presentará en español con la traducción original de Roger Peña y Roser Batalla. Entre los solistas principales están el costarricense Fitzgerald Ramos (Sweeney) y las ecuatorianas Elena Vargas y Ma. Fernanda Argotti (Miss Lovett). La dirección musical estará a cargo de Raymond Fellman (EE.UU), la dirección coral de Vasiliki Tsouva (Grecia), diseño escénico de Liliana Duque (Colombia) y los vestuarios estarán a cargo de Pepe Rosales (Ecuador/Chile).

Por la calidad musical presentada en cada uno de sus temas, por la imponente producción y metódica propuesta creativa, la obra ofrece al espectador la oportunidad de apreciar y deleitarse con una de las obras maestras del musical contemporáneo, que fue recientemente llevado al cine con éxito por Tim Burton.

Datos importantes:

Boleterías del Teatro Nacional Sucre

Manabí N8-131 entre Guayaquil y Flores
Telfs. 295-1661

Fechas:

25,26,27 de febrero de 2010/ 20H30

28 de febrero de 2010/ 18H00

Precios:

Luneta:$20,00

Platea:$40,00

Palco:$60,00

Fuente: Fundación Municipal Teatro Nacional Sucre

Todas las voces por Haití

Versión original: